Cuento para niños, de Miguel Hernández

Un hogar en el árbol

Un día Nita vio un nido en el árbol, que había junto a su ventana.

-Toñito! -dijo a su hermano-. Se ve un nido en el árbol. Y dentro hay huevos. Uno, dos, tres, cuatro huevos!

En esto, vino un pájaro loco al árbol, se fue derecho al nido y se sentó sobre los huevos.

Mira! Mira! -dijo Toñito-. Hay un pájaro. Es el pájaro madre.

-Si! -dijo Nita-. Yo veo al pájaro padre también. Qué feliz es!

Una mañana Toñito dijo: “Ven conmigo Nita! Mira el nido ahora”.

Nita miró el nido. Adivina qué vio dentro.-Ooooooh! -dijo la niña-.

Uno, dos, tres, cuatro pájaros pequeñitos! Qué graciosos pájaros tan pequeñitos!

Pronto los pajaritos se hicieron grandes. Y querían volar.

-Mira -dijo uno de ellos a los otros!- Yo puedo volar. ¿Queréis verme volar?

Hop, hop, hop! Y el pajarito que quería volar cayó en tierra al intentarlo.

Vino el pájaro madre. Y también vino el pájaro padre.

Ellos no podían ayudar a su hijito, que se les había escapado del nido.

Pero Nita le cogió al pie del árbol.

-Ven aquí, Toñito! -dijo la niña-. Este pequeñito cayó del nido. Nosotros debemos ayudarle.

Tomó Toñito el pequeño pájaro, subió con él delicadamente sobre el árbol y le puso dentro del nido.

Un día el pájaro padre dijo:-Venid, venid, venid, hijitos míos, pajarillos de mi corazón!

Ahora ya podéis volar. Volad, volad conmigo!

El pájaro madre también dijo:-Volad, niñitos míos y del aire! Volad, volad conmigo!

Y los cuatro pajarillos echaron a volar. Y el pájaro padre iba delante.

Y el pájaro madre iba detrás. Nita y Toñito les despidieron gritando:Hasta la vuelta, pequeñuelos

y que no os vayáis a perder en las estrellas de los cielos.Venid siempre al atardecer.

Fuente: www.elcultural.es (España)

Cortázar : el argentino que se hizo querer de todos', México, 12/2/94.

Por García Márquez

Fui a Praga por última vez en el histórico año de 1986, con Carlos Fuentes y Julio Cortázar. Viajábamos en tren desde París porque los tres éramos solidarios en nuestro miedo al avión, y habíamos hablado de todo mientras atravesábamos la noche dividida de las Alemanias, sus océanos de remolacha, sus inmensas fábricas de todo, sus estragos de guerras atroces y amores desaforados. A la hora de dormir, a Fuentes se le ocurrió preguntarle a Cortázar cómo y en qué momento y por iniciativa de quién se había introducido el piano en la orquesta de jazz. La pregunta era casual y no pretendía conocer nada más que una fecha y un nombre, pero la respuesta fue una cátedra deslumbrante que se prolongó hasta el amanecer, entre enormes vasos de cerveza y salchichas con papas heladas...

http://www.revistaenie.clarin.com/literatura/Garcia_Marquez_0_359964200.html

Miguel Hernández. Estos inéditos imprevistos

Inéditos:

http://www.elcultural.es/version_papel/LETRAS/28061/Miguel_Hernandez_Estos_ineditos_imprevistos

JOSÉ CARLOS ROVIRA | Publicado el 29/10/2010

Para la libertad, Miguel Hernández (Orihuela, 1910-Alicante, 1942) sangró, luchó y aún pervive. Mañana, el poeta alicantino, tantas veces umbrío por la pena, hubiese cumplido cien años, y es seguro que él mismo sería el primero en reírse de las peregrinaciones que se hacen por sus paisajes, o de la manipulación torticera de sus versos. El Cultural recupera hoy sus últimos inéditos, gracias al catedrático José Carlos Rovira, responsable del Año Hernandiano, que explica las peripecias que rodearon su descubrimiento; Juan Bonillarecrea su vida; Jorge Urrutia, máximo especialista en Miguel Hernández, analiza su obra poética; Agustín Sánchez Vidal arranca algunas de las máscaras del mito que hoy es Miguel Hernández, mientras que Gabrielle Morelli descubre su relación con el 27, y Francisco Díez de Revenga estudia su teatro. Además, Ricardo Senabre da cuenta de las novedades aparecidas este año en torno al poeta que escribió: “moriré como el pájaro: cantando,/ penetrado de pluma y entereza”.

Recibí ese retrato de Maurito en recuerdo. 30 enero 1891

Maurito 

Fils de Mauro Fernández

Recuerdo á Luis

Retrato de la firma  Budd & Paynter,

                              San José 

                              Costa Rica 

y la firma de don Mauro.

Federico, así se llama este hermoso niño de don Mauro si no me equivoco

La pena es que me falta el nombre de éste, su tercer hijo.

Diario de Louis Henchoz, noviembre 1889 en Costa Rica. Al final del documento anota que conoció a los hijos de don Mauro Fernández

5 y 6 de noviembre, 1889, hacia Costa Rica con el Sr. Rudín

Louis Samuel Henchoz

5 de noviembre


Esta mañana cuando salí al puente, me anunciaron que se veían las islas Azores; en efecto, se distinguían unas montañas bajitas que se elevaban muy poco sobre el agua: esta era la última tierra que se ve cerca de Europa; durante muchos días no iba a ver más tierra. 


Tuvimos un lindo día; el sol daba un tinte plateado al mar y las olas reflejaban diferentes colores. Un espectáculo bellísimo, el mar estaba tranquilo, el barco se balanceaba como se balanceaba a un niño para dormirlo. Era algo hermoso.¡Ah! si uno pudiera comunicar esos pensamientos y esas impresiones a alguien; es duro sentirse solo. Cuando uno se siente solo, qué puede decir, qué puede hacer. 


Claro que tenía al Sr. Rudín, quien era muy bueno conmigo ; él habla mucho y nos paseamos juntos, más bien yo con él. Luego fui a su cabina para recibir una lección de español, lo hizo como se explica a un joven en la escuela. 


Luego asistí a una maniobra de los marineros; todo estaba tranquilo, cuando uno de los oficiales dio un martillazo a una gran campana y todo el mundo se desplazó hacia las bombas, como si hubiese un incendio, para luego descender las chalupas al mar. Esto era muy lindo, pero me hubiera gustado participar, pues es muy cansado no hacer nada.  


Hoy escribí en mi cabina sobre mi cama, que es mi mesa y con la silla que es mi valija. Esta noche tuvimos de nuevo la luna fantástica; es increíble ver la luna reflejarse y en movimiento, parece que la luna saliera del mar en el horizonte. Con este grandioso espectáculo voy a acostarme sobre mi colchón prometiéndome levantarme mañana temprano.


6 de noviembre


Esta mañana antes de las 4 de la mañana yo me dediqué a estudiar español y mi maestro estaba muy satisfecho de mí. Después de hacer mi toilete subí de nuevo hacia el puente de la nave y encontré precisamente al Sr. Rudín, que contemplaba el sistema solar; él empezó a explicarme el nombre y la posición de las estrellas que no se ven en nuestras latitudes, luego bajamos juntos para saborear un desayuno alemán y nos anunciaron que habría un desayuno inglés. 


El desayuno alemán consistía en un licor de genciana, un pedazo de pan y queso; el Sr. Rudín estaba muy contento de comer queso suizo. Posteriormente fuí a escuchar un poco de música que ejecutaban el Sr. Piguet y el Sr. Rudín, uno al piano y el otro en el violín.


Posteriormente nos paseamos por el bosque, que formaban las telas y las cuerdas que se asoleaban en el puente .


Tuve una hora de lección, y de repetición; así pasó el tiempo hasta el almuerzo. Navegamos ahora con una velocidad de 4 leguas por hora, en un día equivale más o menos 280 millas naúticas. Nuestro barco es un  vapor de 18 calderas; su longitud es de 100 metros, 12 de ancho. Tiene 2 pisos y en la parte trasera un comedor, un salón para fumar y una veranda espaciosa.


Los marineros casi todos son ingleses y hay algunos negros. Conocimos a uno de ellos que nos hizo mucha gracia y estuvimos escuchando música,


El mar estaba un poco encrespado y el vapor se balanceaba, lo que me provocaba una dificultad especial para escribir; la pluma se desliza o penentra el papel, como para atravesarlo.


Yo quisiera terminar cuando antes esta vida marina, que me cansa mucho. Si yo no hubiera tenido al Sr. Rudín para hablar de vez en cuando, el tiempo me hubiera parecido demasiado largo.

Al final del diario de Louis Samuel él anota que cuando conoció a los niños de Don Mauro Fernández se creó una relación afectiva a primera vista. Por eso no nos debe extrañar que Don Mauro le enviara a su país estas fotos con dedicatoria, hasta el de hoy las conservamos.

VIENTOS DEL PUEBLO ME LLEVAN, Miguel Hernández

Tomado de ElPaís.com

Vientos del pueblo me llevan,
vientos del pueblo me arrastran,
me esparcen el corazón
y me aventan la garganta.

Los bueyes doblan la frente,
impotentemente mansa,
delante de los castigos:
los leones la levantan
y al mismo tiempo castigan
con su clamorosa zarpa.

No soy de un pueblo de bueyes,
que soy de un pueblo que embargan
yacimientos de leones,
desfiladeros de águilas
y cordilleras de toros
con el orgullo en el asta.
Nunca medraron los bueyes
en los páramos de España. (...)

Cantando espero a la muerte,
que hay de ruiseñores que cantan
encima de los fusiles
y en medio de las batallas.

Así cantaba Miguel Hernández a la Vida y la Libertad; a la España de la Guerra Civil. Un pensamiento claro frente a la democracia y contra el autoritarismo, la fuerza y la injusticia. Una de las tantas ideas de este poeta de quien este sábado 30 de octubre seconmemora el centenario de su nacimiento en Orihuela (Alicante).Hernández falleció de tuberculosis el 28 de marzo de 1942 en el Reformatorio de Adultos de Alicante tras haber padecido un calvario de persecusión por parte del franquismo, pues estuvo en varias prisiones por haber defendido la República. (Artículos sobre Miguel Hernández en EL PAÍS)

Mejor escuchemos al poeta con algunos de sus poemas:

A mi alma
Murmuran que hablo muy poco
alma los que nada saben
de nuestros largos coloquios.

Motivos del primer lucero
Como lenguas de perros jadeantes,
rojas las sombras del árbol se alargan
por la grama del valle.

Sólo un sorbo de luz queda en la copa
ensangrentada del triste crespúsculo;
la noche ya hila sombras.

El licero del Véspero el azur
no horada aún con sus clavos del fuego...

(Y este apóstrofe lanza el pastor en las soledades campesinas).

"¡Lucero, abre tu luz!
Estalla trueno mudo, contra el éter,
y muéstrame con tu luz amorosa
la veredita verde.

Que no tropiece mi hato con obstáculos,
y en las pupilas conduzca, oro dentro
y tu plata en los labios". (...)

De El rayo que no cesa
Me llamo barro aunque Miguel me llame.
Barro es mi profesión y mi destino
que mancha con su lengua cuanto lame.

Soy un triste instrumento del camino.
Soy una lengua dulcemente infame
a los pies que idolatro pegada.

Como un nocturno buey de agua y barbecho
que quiere ser critatura idolatrada,
embisto a tus zapatos y a sus alrededores,
y hecho de alfombras y de besos hecho
tu talón que me injuria beso y siembro de flores. (...)

De Cancionero y romancero de ausencias En el fondo del hombre
agua removida.

En el agua más clara
quiero ver la vida.

En el fondo del hombre
agua removida.

En el agua más clara
sombra sin salida.

En el fondo del hombre
agua removida.

***

El corazón es agua
que se acaricia y canta

El corazón es puerta
que se abre y se cierra.

El corazón es agua
que se remueve, arrolla,
se arremolina, mata.

Después del amor
No pudimos ser. La tierra
no pudo tanto. No somos
cuanto se propuso el sol
en un anhelo remoto.
Un pie se acerca a lo claro.
En lo oscuro insiste el otro.
Porque el amor no es perpetuo
en nadie, en mí tampoco.
El odio aguarda un instante
dentro del carbón más hondo.
Rojo es el odio nutrido.
El amor, pálido y solo.
Cansado de odiar, te amo.
Cansado de amar, te odio.

Llueve tiempo, llueve tiempo.
(...)
Amor: aleja mi ser
de sus primeros escombros,
y edificándome, dicta
una verdad como un soplo.
Después del amor, la tierra.
Después de la tierra, todo.

Y los invito a que compartan en este blog, Papeles perdidos, algunos de los poemas o versos de Miguel Hernández, uno de los más destacados poetas españoles del siglo XX, que más les gusten.

Todos los artículos sobre Miguel Hernández publicados en EL PAÍS.

Soliloquio final del amante interior. Wallace Stevens

Luz, primera luz de la noche, como en un cuarto
En el que descansamos y, casi por nada, pensamos
Que el mundo imaginado es bien esencial.

Este es, por tanto, el más intenso rendez-vous.
Es en esta idea en la que nos recogemos,
Fuera de todas las indiferencias, en una sola cosa:

Dentro de una sola cosa, un solo chal
Que nos abriga bien, pues somos pobres, un calor,
Una luz, un poder, la milagrosa influencia.

Ahora, aquí, nos olvidamos el uno al otro y de nosotros.
Sentimos la oscuridad de un orden, una totalidad,
Un conocer, lo que arregló la cita,

Dentro de su vital circunscripción, en la mente.
Decimos: Dios y la imaginación son uno.
La candela más alta, que alta ilumina lo oscuro…

Y fuera de esta luz, de esta mente central,
Hacemos nuestra casa en el aire nocturno,
Donde estar los dos juntos es lo suficiente.

Versión de Andrés Sánchez Robayna

Tributo a Miguel Hernández

La Academia Norteamericana rinde homenaje a Miguel Hernández en Nueva York


Ayer, 10.39


Nueva York, 23 oct (EFE).- La Academia Norteamericana de la Lengua Española (ANLE) rindió ayer homenaje en Nueva York a la obra de Miguel Hernández para conmemorar el centenario del nacimiento de uno de los poetas españoles más importantes del siglo pasado.


"Aunque truncada por su temprana y trágica muerte, la obra poética de Miguel Hernández es uno de los ejemplos más vehementes y perentorios de la altura a la que puede llegar la expresión poética", explicó a Efe el académico español Gerardo Piña Rosales, director desde hace dos años de la entidad con sede en Nueva York.


En un acto que acogió el Centro Español La Nacional de Manhattan, varios expertos en literatura española ofrecieron su visión sobre el impacto de la obra de este autor, que nació en 1910 y murió 32 años después en la prisión de la ciudad de Alicante tras ser condenado por las fuerzas franquistas.


El próximo 30 de octubre, el autor nacido en Orihuela (Alicante), conocido como el poeta del pueblo, hubiera cumplido cien años, pero desde que comenzó 2010 no han cesado los actos en homenaje de un autor recordado como símbolo de la segunda República española y víctima de la Guerra Civil, a los que ahora se suma la Gran Manzana.


En su intervención, llamada "Los rostros de Miguel Hernández", Piña Rosales repasó los momentos más importantes de la vida del autor y cómo estos marcaron su obra, y lo hizo "a través de motivos icónicos, desde las primeras fotografías del poeta adolescente en su casa de Orihuela (Alicante) hasta los dibujos que se hicieron cuando murió en la cárcel", según explicó.


"En la poesía de Hernández, el corazón y la palabra, mutuamente conjurados, conmueven profundamente al lector, revelándole, como la ciega embestida del toro o la furia fulgurante del rayo, lo implacable de la muerte y el misterio ineluctable de nuestro destino", indicó el académico en declaraciones a Efe.


Además del director de la ANLE, también participaron en el homenaje el peruano Christian Rubio, profesor de la Universidad de Luisiana, y la española Nuria Morgado, profesora de literatura española en el College of Staten Island y The Graduate Center, de la Universidad de la Ciudad de Nueva York (CUNY).


Rubio presentó "El pensamiento sociopolítico y religioso de Miguel Hernández en su poesía y prosa", un estudio de la evolución del pensamiento de Hernández a través de un análisis de su verso y prosa.


Para Rubio, la obra hernandiana refleja "no sólo la vida del autor, sino también la época en que fue escrita, teniendo como fondo su ideología sociopolítica y sus creencias religiosas".


Morgado presentó por su parte "La mujer en la poesía de Miguel Hernández", donde destacó "la visión de igualdad social que el poeta oriolano confería a la mujer, a la que cantó desde un nivel erótico, amoroso y social", y que es "una fuente frecuente de inspiración".


El programa del homenaje también incluyó la lectura de varias de las creaciones de Hernández, así como de poemas creados por el poeta bilingüe gallego residente en Nueva York Francisco Álvarez Koki, cuyos títulos más recientes incluyen "Ratas en Manhattan" (2007), "Para abril e amantes" (2003) y "Alen da frontera" (1999).

Explotación ignominiosa en palabras del poeta Neruda

El poeta Pablo Neruda, en un discurso en 1947 en el Senado de Chile, denunciaba las condiciones de vida de los mineros de su país y preguntaba indignado: 

¿Cómo es posible, Señor Presidente, tolerar que nuestros compatriotas estén entregados a esta explotación ignominiosa?.

A ellos dedicó este poema de su Canto General

XII


SUBE a nacer conmigo, hermano.

Dame la mano desde la profunda
zona de tu dolor diseminado.
No volverás del fondo de las rocas.
No volverás del tiempo subterráneo.
No volverá tu voz endurecida.
No volverán tus ojos taladrados.
Mírame desde el fondo de la tierra,
labrador, tejedor, pastor callado:
domador de guanacos tutelares:
albañil del andamio desafiado:
aguador de las lágrimas andinas:
joyero de los dedos machacados:
agricultor temblando en la semilla:
alfarero en tu greda derramado:
traed a la copa de esta nueva vida
vuestros viejos dolores enterrados.
Mostradme vuestra sangre y vuestro surco,
decidme: aquí fui castigado,
porque la joya no brilló o la tierra
no entregó a tiempo la piedra o el grano:
señaladme la piedra en que caísteis
y la madera en que os crucificaron,
encendedme los viejos pedernales,
las viejas lámparas, los látigos pegados
a través de los siglos en las llagas
y las hachas de brillo ensangrentado.
Yo vengo a hablar por vuestra boca muerta.

A través de la tierra juntad todos
los silenciosos labios derramados
y desde el fondo habladme toda esta larga noche
como si yo estuviera con vosotros anclado,
contadme todo, cadena a cadena,
eslabón a eslabón, y paso a paso,
afilad los cuchillos que guardasteis,
ponedlos en mi pecho y en mi mano,
como un río de rayos amarillos,
como un río de tigres enterrados,
y dejadme llorar, horas, días, años,
edades ciegas, siglos estelares.

Dadme el silencio, el agua, la esperanza.

Dadme la lucha, el hierro, los volcanes.

Apegadme los cuerpos como imanes.

Acudid a mis venas y a mi boca.

Hablad por mis palabras y mi sangre.

El río de la vida...y el crepúsculo en la montaña

http://www.youtube.com/watch?v=yWu3hE29qSo

 http://www.youtube.com/watch?v=wQCZrFIoMQo

Becerra nos transporta al Caribe...le inspira Marbella, sus ojos y honesta condición de selva.

Marbella tiene una mirada que me recuerda al maíz

Gustavo Adolfo Becerra

Su padre, el botero, hasta cuando fabrica anzuelos
para atrapar tiburones, la cuida de los lirios
y de los muchachos que podrían dejar abandonados por ella,
bajo cualquier higuerón, sus camisas y cuadernos.

Por eso, el viejo lobo le enseña a caminar sobre las aguas
con una pequeña embarcación que se llama panga,
para cuando ya no esté te sirva al menos el ejemplo.

Ella sabe que su hermana mayor ya tiene un hijo
y la que está cumplir, y que la sigue, dieciséis,
también carga uno en su vientre de paloma.

Imagina nuevas temperaturas y nuevos valles,
por eso se cuida ella de los accidentes gramaticales,
para poder escribir con letra caligráfica su nueva vida.
También se recrea en los aprendizajes del álgebra
para poder contarla, sin tener que bajar la mirada.

Mirándola a los ojos he descubierto su país:
las callejuelas detenidas de una aldea llamada “San Francisco”
y las siete familias que la componen.

El miedo al silencio le ruboriza las mejillas.

Para seguir viviendo, se aplica un perfume de rosas marchitas.

Marbella todas las mañanas cruza el río
para ir al Colegio, con su padre,
el viejo botero sabe lo que hace, y ya va en Tercero.

De acuerdo a sus planes juveniles cuida niños
que no nacieron de su corazón
por unos pesos de trigo con los cuales vence el hambre,
o al menos le disputa un sitio en la mesa.

Quizás nunca ella ha tenido el tiempo de soñarse
para imaginarse en las orillas de una nueva ventana.

En el momento en que escribo este poema
me parece que es feliz en la paz de estas montañas.
Sólo Marbella sabe el sentido de la semilla
que le incuba, el gesto del agua
cuando la transparenta, los labios pequeños
que quizás nunca han besado, y sus ojos
viviendo en los míos porque tampoco quiero irme
de sus verdades, de su honesta condición de selva,
de esa luminosidad razonable que tiene su camino